《送别》

　　李叔同

　　长亭外,古道边,芳草碧连天

　　晚风拂柳笛声残,夕阳山外山

　　天之涯,地之角,知交半零落

　　人生难得是欢聚,唯有别离多

　　长亭外,古道边,芳草碧连天

　　问君此去几时还,来时莫徘徊

　　天之涯,地之角,知交半零落

　　一壶浊洒尽余欢,今宵别梦寒

　　为送别朋友而赋诗,是中国古典诗词的一个母题.送别诗,是唐诗宋词一个重要的组

　　成部分.李白《送友人》的“浮云游子意,落日故人情.”；王维的：“劝君更进一杯酒,

　　西出阳关无故人.”（《送元二使安西》）；王勃的：“海内存知已,天涯若比邻.”（《

　　送杜少府之任蜀州》）；王昌龄的：“洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶.”（《芙蓉楼送

　　辛渐》）都是送别诗中千古流传的名句.至于白居易的《赋得古原草送别》：“离离原上草

　　,一岁一枯荣.野火烧不尽,春风吹又生.远芳侵古道,晴翠接荒城.又送王孙去,萋萋满

　　别情.”与李叔同的《送别》,有许多的相通之处.

　　《送别》的意象和语言,基本上是对中国古典送别诗的继承.长亭饮酒、古道相送、折

　　柳赠别、夕阳挥手、芳草离情,都是千百年来送别诗中常用的意象.但《送别》以短短的一

　　首歌词,把这些意象都集中起来,以一种“集大成”的冲击力,强烈震撼着中国人离别的“

　　集体无意识”,成为中国人送友离别的一种文化心理符号.

　　古代送别诗,一般都是为送别某一个朋友而写的,是确有其人.但耐人寻味的是,根据

　　目前已有的资料,还看不出李叔同的《送别》是写给哪一位朋友.在我看来,《送别》并不

　　是为哪个友人而写,而是一首无所明指的象征送别诗.《送别》分三段,第一段是“写景”

　　,写在长亭外、古道边送别的画面；第二段则是抒情,抒发知交零落天涯的心灵悲慨；第三

　　段从文字上看,是对第一段的重复,其实不然,是文字重复而意蕴升华：经历了“送友离别

　　”,而感悟到人生短暂,犹如日落,充满着彻骨的寒意.整首歌词弥漫着浓重的人生空幻感

　　,深藏着顿悟出世的暗示.

　　《送别》,实际上是李叔同以送别朋友为缘由,用无所明指的象征,传达出感悟人生、

　　看破红尘的觉悟.所以,《送别》不仅仅是朋友之间挥手相送的骊歌；而是李叔同即将告别

　　人间、弃世出家的“前奏曲”.

　　第一节，着重写送别的环境。作者选取了“长亭”、“古道”、“芳草”、“晚风”、“暮色”、“弱柳”、“残笛”、“夕阳”八个典型的意象，渲染离别的场景。“长亭”“古道”是写送别的地方，使人想到文学史上的无数次离别，如柳永的“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，白居易的“远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情”等等。“芳草”喻离情，“晚风拂柳”暗示了惜别，“柳”与“留”谐音，多传达怨别、怀远等情思。“山外山”喻天各一方。而这一切别绪，都笼罩在“夕阳”之下的特定时间里，只让人感受到友情温暖、斜阳温暖、晚风温暖；温暖而又缠绵。

　　第二节，着重写送别人的心境，是全曲的高潮。通过“天涯”、“地角”、“知交”、“零落”、“浊酒”、“夜别”、“离梦”，诉诸感官，触动心弦，诱君品鉴。送别之情，当然会从内心生出许多感慨！“天之涯，地之角，知交半零落”，人生不过数十年，知交能有几人？再见又待何时？有几人能相守在一起？黯然销魂者，惟别而已矣。“一杯浊酒尽余欢”，这的确是一种无奈的凄美，把酒离别，“都门帐饮”，愁绪纷乱，友人何时能相聚？最后，在时空的交错中，作者又以现在时的“今宵别梦寒”总括全篇。从感情上看，梦里重逢照应上文的“山外山”，从韵律上看，它是重复强调，但这个重复强调却是更进一步的思念，惟有相思入梦频。

　　第三节，是第一节的重叠，进一步烘托别离的气氛，是意象上的强化和音韵上的反复。其中，“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山”两句周而复始，与回环往复的旋律相配合，形成一种回环美，加深了魂牵梦绕的离情别意。全词三节，有起，有开，有合；紧扣主题，营造了让人迷醉的意境，充满了对人生的无奈。一切景语皆情语，长亭，古道，芳草，晚风，夕阳……景物依旧，人在别时，倍感凄凉。它的审美效应，就在“酒尽梦寒”的无言中回荡不已。全词给我们描绘了这样的情景：夕阳下，群山相连，碧草茵茵，一望无际；近处，长亭、古道，晚风轻拂，杨柳依依，送别的竖笛哀婉幽怨。一对知心朋友分别在即，想到从此天各一方，双方都有无限的感伤。他们端起酒杯，想借酒尽最后的一点欢娱。酒醉梦别，彼此在记忆中留下那“晚风拂柳”“夕阳在山”的难忘一幕！