押韵,又作压韵,是指在韵文的创作中,在某些句子的最后一个字,都使用韵母相同或相近的字,使朗诵或咏唱时,产生铿锵和谐感.这些使用了同一韵母字的地方,称为韵脚.

　　古体诗的写作要求：

　　古体诗是与近体诗相对而言的.

　　旧体诗是一个大的范畴,它包括了古体诗和近体诗.可以这么说：旧体诗除了近体诗（即七律、七绝、五律、五绝、五七言排律）以外,都算作古体诗.

　　古体诗又可以分为唐以前、唐以后两大阶段.唐以前的古体诗（古诗或古风）主要有诗经、楚辞、汉魏乐府.这个时期的诗歌是很自由的,没有平仄、对粘的要求,押韵是按当时的口语或方言相押,对仗也多自然形成.所以有人说这一时期的古体诗,是中国古代的自由诗.唐以后的古体诗,除了内容上的更新以外,主要在形式上有较大的变化.

　　前面,我们己讲过近体诗的格律,这一讲中我把古体诗从字数上、句数上、章法上、句式上及押韵、平仄、对仗各方面与近体诗作一个比较,便于消化吸收.

　　（一）从字数上看：诗经以四言为主,偶杂五言；楚辞以六言为主,中间夹“兮”字,或五言夹“兮”字；汉魏南北朝的乐府四、六言混用,时而杂以五言：而唐以后的古体诗逐渐形成了五言、七言、杂言三种（当然五言、七言古体诗不是唐以后才有的）.通篇用五言的称五古,通篇用七言的称七古,三、四、五、六、七至十一言混用的叫杂言古风或杂言诗.

　　杂言诗归类七言古风.

　　无论是以三言、四言、五言为主,只要杂有七言,哪怕只有两句,也都称为七言古风.

　　（二）从句数上看：律诗每首八句,绝句四句；而古体诗句数很不固定,四、六、八、十、十几至上百句都可以,一般都是偶数,但少数也有奇数句的,如刘邦的《大凤歌》就只有三句.每首只有四句的叫古绝.近体诗四句的叫律绝.

　　（三）从章法上看：格律诗的章法强调布局的起承转合,而古风主要是首、腹、尾三部分.首是诗的眉目,尾是诗的关锁,腹是诗的中枢,中枢处可以尽情铺陈.

　　（四）从句式结构上看,格律诗无论五、七言必须是三字尾；古风则不然,除了有三字尾外,还有二字尾为其特征,如屈原《九歌》中的《东皇太乙》、《湘君》、《湘夫人》、《云中君》、《大司命》、《少司命》、《河伯》等等都是二字尾的.如《湘君》“君不行兮夷犹,蹇谁留兮中洲?美要眇兮宜修,沛吾乘兮桂舟.……”

　　（五）从平仄上看：格律诗是在古体诗的基础上形成的,反过来又给古体诗以极大的影响,诗人把律诗的格律也带进了古风（唐以后古风）,并形成一种约定俗成的格式.在写古风时,又有意避开格律诗的平仄式,另外形成一种平仄式,以示和格律诗的区别和古拙.古风的平仄和格律诗恰恰相反,有两个特点：

　　二、现代诗的形式和要求

　　诗是诗人灵魂的剖白,呈现着诗人的全部心灵感受、内心独白.

　　就其意识归属分析：有政治的、经济的、伦理的、历史的、哲学的、美学的、人生的……就其情绪状态看：有愉悦的、哀伤的、昂奋的、低调的、爱的、憎的、愤怒的、恬适的、抑郁的……

　　一首诗的最佳动情点在哪里?从艺术欣赏看：在你的认同里；以创作实践论,在你的体验里.就上面两点,现代诗要求：①使用日常口语,务求准确,扬弃藻饰.②创造新的节奏.③要求绝对自由取材.④推陈意象、摈除含糊的泛论,把握具体的细节.⑤追求诗的坚定与清晰、放逐混淆与笼统.⑥诗的本质要求高度集中.